장마의 시작이라는 '비오는 토요일', 홍대앞 'SoundHolic(사운드홀릭)'에서 있었던 한희정의 "Dawny Boom Live".

사운드홀릭은 제가 홍대 라이브클럽들 중에서 가장 먼저 찾았던 클럽이기도 합니다. 작년 'Alice in Neverland'의 공연이 마지막이었고 최근에 홍대역 출구 근처에서 그야말로 '홍대 정문 앞'으로 이전 하였더군요. 지난달 쇼케이스 공연 때 티케팅을 시작하는 5시에 거의 맞춰서 도착했더니 입장번호가 40번대여서, 이번에는 한 시간 일찍 약 4시경 도착하여 기다렸습니다. 그리고 입장번호 5번을 획득, 가장 앞줄에 앉아서 공연을 볼 수 있었습니다. 사운드홀릭은 이전하였지만 분위기는 이전 홍대역 앞 분위기 그대로인 느낌이었습니다. 단지 넓어져서 마치  '확장판'같았다고 해야겠네요.

 입장은 6시 30분경에, 공연은 거의 7시에 맞춰서 시작되었습니다. 오프닝 게스트는 '루싸이트 토끼'였습니다. 약 5개월만에 하는 공연이라고 하고, 2집을 준비하고 있다네요. 나름 만담 듀오인 루싸이트 토끼는 역시 누군가의 압력(?)으로 만담을 들려주었습니다. 첫 곡은 '비오는 날'이었는데, 딱 날씨에 어울리는 곡이었습니다. 그리고 아마도 이 밴드의 가장 인기곡이라고 생각되는 '봄봄봄'과 2집에 수록될 예정인 한 곡을 들려주었습니다. 한층 성숙해진 모습을 보여준 루싸이트 토끼도 자주 공연했으면 좋겠네요.

지난 쇼케이스 때는 멋진 원피스를 입고 등장했지만, 이번 단독 공연 때는 상당히 편안해 보이는 옷차림으로 등장했습니다. 모자까지 매치하면서 마치 여행을 떠나는 사람의 모습같았어요. 산책, 러브레터 등 지난 공연 때와 들었던 곡들을 다시 들려주었어요. 몇 곡이 지나고 갑자기 그녀를 제외한 모든 세션들이 퇴장을 하더군요. 마치 마지막 곡을 하고, 그녀는 그냥 앵콜까지 하고 가려는 분위기였다고 할까요. 하지만 키보드 쪽에 세팅이 이루어지면서, 어떤 기대감을 갖게 했습니다.

그리고 스페셜 게스트로 바로 그녀의 '절친', '네스티요나'의 '요나'가 등장하였습니다. 언젠가 공연에서 두 사람이 함께 공연할지도 모른다고 들은 기억이 있는데 드디어 성사되었지요. 두 사람은 두 곡을 들려주었습니다. 한 곡은 영화 'Sound of Music'의 수록곡으로 유명한 곡인 'My favorite things'였습니다, 요나의 목소리로 듣는 이곡은 역시 상당히 음침하고, 마치 금지된 탐욕을 바라는 분위기였어요. 하지만 상대적으로 대비가 되면서 한희정의 목소리는세상에 바라는게 거의 없는듯한 목소리로 들렸어요. 두 번째 곡은 바로 '멜로디로 남아'로 EP에서 같이 불렀던 '김종완'은 상당히 귀가 간지러웠을지도 모르겠네요.

그리 길지 않게 느껴졌지만, 거의 한 시간 정도의 공연이 지나고 막이 내렸습니다. 하지만 끝나는 분위기가 아니었어요. 바로 단지 '1부'가 끝났을 뿐이었죠. 1부, 2부로 나뉘어져있는 공연, 상당히 오랜만이라고 생각되네요. 기억에는 아주 오래전에 예전 사운드홀릭에서 있었던 '소규모 아카시아 밴드'의 공연 정도가 생각나구요. 인터미션 동안 스크린에서는 그녀의 사진들을 보여주었고, 배경음악으로 이번 앨범 수록곡들을 미리듣기 형식으로 들려주었습니다.

2부는 'Acoustic Breath'와 함께 시작했습니다. 역시 싱얼롱의 시간이었다고 할까요. 지난 공연의 커버곡이 '손담비'의 '토요일 밤에'로 10대에서 20대 초반을 겨냥했다면 이번에는 더 넓은 연령대를 겨냥한 그녀의 시도가 돋보였습니다. 바로 첫 번째 커버곡은 '심수봉'의 '미워요'였습니다. 구성지게 부르는 그녀의 모습에서, 어쩌면 중년이 넘어선 그녀는 트로트 가수가 되어있지는 않을까 하는 생각이 들었습니다. 쌩뚱맞은 두 번째 커버곡은 어린이 층과 아직 그녀를 모르는 20대 후반과 30대 초반을 노린 '추억의 만화주제가 메들리'였습니다. 바로 '날아라 슈퍼보드', '아이공룡 둘리', '달려라 하니'로 제 나이 주변의 연령층이라면, 특히 국민학교 세대라면(졸업은 초등학교로 했을지라도 입학은 국민학교로) 기억할 만한 만화들이었습니다.

앨범과 EP 수록곡 몇 곡이 지나고 또 하나의 깜짝 커버곡이 있었습니다. 바로 이제는 전설이 되어버린 힙합 듀오 '듀스'의 히트곡 가운데 하나인, 다가오는 여름에 어울리는 '여름안에서'였습니다. 듀스의 앨범은 2집과 리믹스, 그리고 3집을 CD로 소장하고 있는데, 그녀의 목소리로 듣는 어쿠스틱 버전은 색다르면서도 시원한 느낌이었습니다. 그리고 팬으로서 그녀와 새로운 '공감의 끈'을 연결한 것같은 기분이었구요. 마지막 곡은 나무였고, 앵콜 시간에는 '질의 응답 시간'이 있었습니다. 8월, 방학이 끝나기전에 다시 단독 공연이 있을 예정이라네요. 앵콜의 마지막은 아련한 사랑의 추억에 빠져들게 하는 '이문세'의 '옛사랑'을 들려주었습니다.

2시간에 가까운 공연이었지만, 생각해보면 참 빠르게 지나간 공연이었습니다. 공연이 끝나면 허망해진다는 그녀의 말처럼 공연 내내 즐거웠지만, 참 빠른 시간은 역시 아쉽습니다. 하지만 이 공연을 본 팬들은 그렇게 허망하지 많은 안을듯합니다. 재밌고 풍성한 공연, 그리고 그녀와의 공감, 그런 것들을 보고 듣고 얻어가는데 허망하다면 뮤지션에 대한 예의가 아니죠. 콘서트는 음반과는 다르고, 특별하기에 찾게 되는 것 아니겠어요. 그리고 특별한 것은 가끔씩 즐길 수 있어야 그 특별함이 바래지지 않겠죠. 저는 그렇게 생각합니다.

공연 사진과 동영상(앵콜곡 세 곡 포함)은 loveholic.net에 올릴게요.

2009/06/21 01:27 2009/06/21 01:27
Posted by bluo

EP부터 1집이 나오는데 3년이라는 시간이 걸렸지만, 2집까지는 약 1년 반만으로 단축한 네스티요나(Nastyona)의 새앨범 'Another Secret'.

2007년 발매된 데뷔앨범 '아홉 가지 기분'은 분명 그 해 최고의 앨범 중 하나였지만 대중의 관심이나 한국대중음악상 등의 수상과는 거리가 있었습니다. 하지만 확실한 점은 인디씬에서 '네스티요나'만큼 확신한 밴드만의 색을 갖고 꾸준히 활동하는 밴드가 드물다는 점입니다. 전작 '아홉 가지 기분'이 기대를 뛰어넘는 완성도를 보여주었기에, 기대보다 빨리 발매된 2집은 의문이 앞섰습니다. 인디씬의 밴드가 어느 정도 유명한 소속사를 잡고 빠르게 앨범을 발매하는 경우, 밴드만의 색깔을 잃어버리는 경우가 적지 않았으니까요.

첫 곡은 앨범 타이틀과 동일한 제목의 intro 'Another Secret'입니다.전작과 마찬가지로 intro이지만 약 2분이라는 짧지 않은 시간동안 '네스티요나'만의 색깔을 담아내고 있습니다. 밴드 사운드와 피아노(키보드)가 어우러진 '네스티요나표 사운드'의 적절한 맛보기입니다.

천연덕스러운 '요나'의 보컬이 반가운 'Rumor'는 어께를 들썩이게 할 정도로 댄서블한 베이스 연주가 두드러지는 트랙입니다. 가사는 세상을 날카롭게 풍자하고 있습니다. '세상을 떠도는 나만 모르는 나의 이야기'같은 가사는 작금의 사태, 연예인들과 관련된 각종 소문과 잇단 연예인들의 자살을 생각하게합니다. 그럼에도 베이스와 드럼, 리듬파트의 활약으로 노래는 흥겹기만 합니다. '아하이아하'를 외치는 요나의 보컬은 너무나 육감적이구요. 모두가 아는, 비밀 아닌 비밀이 바로 Rumor겠죠.

'폭설'은 타이틀 곡답게 요나의 주무기, 멜로디를 만들어가는 키보드 연주가 두드러지는 트랙입니다. '폭설', 제목 그대로 많은 눈을 의미하겠지만, 한 번 꼬아서 생각하면 '폭설'의 '설'자가 '눈 설(雪)'이 아닌 '말씀 설(說)'로 중의적인 제목이 아닐까 생각합니다. '말씀 설'이라면 '난폭한 말, 폭언'과 같은 의미이고 가사가 상당히 역설적으로 들립니다. '그토록 보고 싶던 니가 내게 내려와'는 마지막 말들에 대한 상처를 역설적 표현하고 있다고 볼 수 있습니다.

'폭설'로 부드러워졌던 분위기는 강하게 몰아부치는 '티격'으로 긴장감이 가득 차오릅니다. '티격'의 사전적 의미처럼 보컬과 악기들이 다툴 기세로 몰아부치면서 조화를 이룹니다. 특히 네스티요나 사운드의 중심이 되는 베이스와 드럼이 이 곡에서 더욱 두드러져서 농밀한 긴장감을 연출합니다. '너도 나처럼'은 앨범 타이틀처럼 비밀을 노래하고 있습니다. 처음에 느슨했던 압박의 농도는 곡이 진행되면서 점점 짙어집니다. 무거운 베이스 연주는 압박을 주도합니다. 'I do'는 그루비하고 트랜디하면서도 네스티요나다운 어두움은 여전합니다.

분위기를 전환하는 'Boy Meets Girl'은 연주곡 성격의 트랙으로 제목처럼 네스티요나답지 쾌활한 사운드를 들려줍니다. 하지만 요나의 목소리에는 소년들을 기다리는 마녀처럼 음흉한 구석이 있습니다.

'불가능한 작전'은 밴드 'Marilyn Manson'의 앨범 'Mechanical Animals'를 떠오르게 하는 트랙입니다. 퇴폐적인 보컬과 흥겨운 리듬 라인을 동시에 갖춘 면에서 말이죠. 'My September'는 의문스러운 키보드 연주로 시작하는 한 편의 스릴러물 같습니다. 흐느끼면서도 섬뜩한 '야옹'으로 시작하는 노래는 역시 섬뜩한 가사로 끝나며 반전을 완성시킵니다. '내 곁에 있어줘'는 투명한 기타 연주와 함께하는, 퇴폐와 음침을 겉어낸 '네스티요나표 발라드'입니다.

이어지는 세 트랙은 밤의 이미지입니다. '묘아(Another Vesion)'는 원래 컴필레이션 '고양이 이야기'에 실렸던 곡으로 믹싱이 달라졌나 봅니다. 원래 버전이 '안개 속의 신비한 고양이'같은 느낌이라면 이번 버전은 '어둠 속의 거친 도둑 고양이'같은 느낌입니다. '불면증'은 잠을 방해하는, 머릿 속을 행진하는듯한 리듬라인이 두드러지는 곡입니다. '별, 열일곱의 너에게'는 보컬이 들어가는 마지막 곡답게 차분한 분위기로 진행됩니다. '너에게'라고 했지만 가사는 어쩐지 요나가 과거의 열일곱살 자신에게 보내는 편지같습니다. 드럼을 대신한 퍼커션이 서글픈 마음을 토닥여줍니다.

'폭설(piano version)'은 '폭설'을 피아노로만 연주한 outro 성격의 트랙입니다. 연주는 잔잔하면서도 가슴 한 켠을 울립니다.

전작의 자켓이 눈에서 눈물이 흐르는 그림이었다면 이번 앨범의 자켓는 물방울이 수면으로 떨어지는 그림입니다. 'Another Secret', '또 다른 비밀'이라는 제목처럼 확연히 전작 '아홉 가지 기분'의 연장선 위에 있는 앨범입니다. 하지만 전작에 실리지 못한 곡을 모은 앨범이 아닌 '소포모어 징크스'의 우려는 불식시킬 완성도의 트랙들이 즐비합니다. 네스티요나처럼 밴드만의 색을 유지하는 밴드도 드물지만 높은 퀼리티의 음악을 유지하는 밴드는 더욱 드뭅니다. 이 정도면  지난 앨범에 이어 '연타석 만루홈런'이라고 하고 싶네요. 하지만 아쉬운 점은 연타석 만루홈런에도 패색이 짙은 게임을 뒤집을 수는 없다는 점입니다. 이런 밴드들이 대중의 관심과 합당한 대우를 받기에 한국의 음악시장은 너무 피폐해져 있습니다. 별점은 4.5개입니다.

2009/05/04 17:30 2009/05/04 17:30
Posted by bluo